Hvad er japansk anime?
Anime (アニメ) er det japanske ord for animation – altså tegnefilm. I Japan dækker begrebet over alle former for animation, uanset oprindelse. Men uden for Japan refererer “anime” specifikt til japanske tegnefilm og tv-serier, som ofte er kendetegnet ved en unik tegnestil, komplekse historier og et bredt spektrum af genrer.
Anime spænder over meget forskellige visuelle stilarter og fortælleformer. Nogle produktioner har stærkt stiliserede figurer, mens andre arbejder mere naturalistisk. Anime kan både være håndtegnet eller computeranimeret, men selv nyere produktioner bevarer ofte det håndtegnede udtryk. Anime henvender sig ikke til én bestemt aldersgruppe. Der produceres animation for både børn, unge og voksne – der findes anime for alle aldersgrupper.
Bemærk: Mange animeproduktioner bygger på manga, japanske tegneserier, men anime kan også være baseret på romaner, light novels, computerspil eller være udviklet direkte som originale animationsværker.
Udviklingen af japansk anime – fra 1917 til i dag
Japansk animations historie kan føres tilbage til starten af 1900-tallet hvor nogle af landets første korte animationsfilm dukkede op. En af de ældste bevarede japanske animationsfilm, Namakura gatana, er fra 1917.
Efter anden verdenskrig voksede produktionen, og etableringen af Toei Dōga, det nuværende Toei Animation, i 1956 blev et vigtigt skridt mod en egentlig animationsindustri. I 1958 udsendte selskabet Hakujaden (The White Snake), Japans første lange animationsfilm i farver.
Det store gennembrud for japansk tv-anime kom i 1963 med Osamu Tezukas Tetsuwan Atomu, internationalt kendt som Astro Boy. Serien regnes som Japans første halvtimes tv-animeserie og blev afgørende for den produktionsmodel der siden kom til at præge japansk tv-animation. I 1990’erne tog anime for alvor fart internationalt med titler som Pokémon, Dragon Ball og Sailor Moon. Anime er samtidig blevet en betydelig international kulturindustri.
Anime har også udviklet sig teknologisk. Fra udelukkende håndtegnede film har industrien taget digital animation til sig, men uden at miste sin karakteristiske stil. Genrerne er blevet udvidet fra børnevenligt indhold til komplekse fortællinger for voksne.
Ud over tv-serier og biograffilm udviklede industrien forskellige distributionsformer. OVA (Original Video Animation) betegner animation produceret direkte til hjemmemarkedet på for eksempel VHS, dvd eller Blu-ray, mens ONA (Original Net Animation) bruges om produktioner der oprindeligt udgives via internettet. I dag spiller streamingtjenester som Netflix, Crunchyroll og Prime Video en stor rolle for animefans både i Japan og internationalt.
Anime er ikke blot underholdning – det er også en eksportvare og et kulturelt symbol for Japan. Med konventioner, merchandise, cosplay og turisme er anime blevet en integreret del af mange menneskers identitet.

Målgrupper og genrer inden for anime
Anime spænder over næsten alle tænkelige genrer, men visse har opnået særlig stor popularitet. Her er en oversigt over de mest sete og elskede genrer:
Shonen (少年)
Shonen er målrettet unge drenge og indeholder typisk temaer som venskab, kamp, eventyr og personlig udvikling. Serien er ofte fyldt med energi, rivalisering og dramatiske vendepunkter.
Eksempler:
- Naruto – Ninjaeventyr om viljestyrke og venskab
- One Piece – Et episk piratunivers om drømmen om frihed
- My Hero Academia – Superhelte og moralske dilemmaer i skolemiljø
Shojo (少女)
Shojo henvender sig til unge piger og fokuserer på følelser, romantik, venskaber og relationer. Stilen er ofte mere æstetisk og farverig.
Eksempler:
- Sailor Moon – Magiske piger, kærlighed og kampen mod det onde
- Fruits Basket – En dyb fortælling om traumer, kærlighed og forbandelser i familien
Seinen (青年)
Seinen er rettet mod unge og voksne mænd. Disse serier har ofte mørkere temaer, kompleks karakterudvikling, vold og mere psykologisk.
Eksempler:
- Attack on Titan – Menneskehedens kamp mod gigantiske væsner i en postapokalyptisk verden
- Berserk – Et brutalt og dybt mørkt fantasyværk om hævn og skæbne
Josei (女性)
Josei er den kvindelige modpart til seinen og fokuserer på mere realistiske og modne skildringer af livet, ofte med romantiske eller sociale temaer.
Eksempler:
- Nana – Historien om to kvinder og deres komplekse forhold til kærlighed og karriere
- Paradise Kiss – Et drama om modeverdenen, selvopdagelse og kærlighed
Genrer og populære fortælleformer
Isekai (異世界)
En af de nyere og mest populære subgenrer hvor hovedpersonen transporteres til en anden verden. Opleves ofte i fantasy-universer med magi og kampe.
Eksempler:
- Sword Art Online – Virtual reality og dødbringende spil.
- Re:Zero – Tidsloops og psykisk belastning i en magisk verden
Mecha: Handler om gigantiske robotter styret af mennesker (fx Mobile Suit Gundam, Neon Genesis Evangelion).
Fantasy: Optræder i mange animeer med magi, overnaturlige kræfter og middelalderlige universer (fx Fairy Tail, Made in Abyss).
Horror og thriller: Death Note, Another og Tokyo Ghoul er psykologiske og intense fortællinger.
Sportsanime: Serien som Haikyuu!! og Yuri on Ice har gjort sport og konkurrence levende på ny.
Berømte anime-serier og film
Nogle animeværker har opnået nærmest mytisk status og har banet vejen for japansk animations globale gennembrud:
Pokémon – En hel generation voksede op med Ash og Pikachu.
Dragon Ball Z – Goku og hans kampe har sat standarden for actionanime.
Naruto – Ninjafortællingen blev et internationalt fænomen.
Death Note – En mørk fortælling om moral og magt over liv og død.
Fullmetal Alchemist: Brotherhood – En filosofisk og rørende fantasyfortælling.
Cowboy Bebop – En kultklassiker med jazz, røg og rumeventyr.
Attack on Titan – En af nyere tids mest sete og diskuterede serier.
Studio Ghibli og Hayao Miyazaki – animeens poetiske sjæl
Når man taler om animeens kunstneriske dybde og internationale anerkendelse, kommer man ikke udenom Studio Ghibli og dets mest berømte skaber, Hayao Miyazaki.
Hayao Miyazaki, født i Tokyo i 1941, er en af verdens mest berømte animationsinstruktører. Han begyndte sin karriere hos Toei Dōga i 1960’erne og var i 1985 blandt grundlæggerne af Studio Ghibli sammen med blandt andre Isao Takahata. Han begyndte sin karriere hos Toei Animation og stiftede sammen med Isao Takahata i 1985 Studio Ghibli.
Studio Ghiblis film skiller sig ud ved deres:
- Dybt menneskelige og ofte stærke kvindelige hovedpersoner
- Miljøbevidsthed og naturens rolle i menneskets liv
- Tematikker som krig, barndom, død, åndeverdener og nostalgi
- Håndtegnede animationer i verdensklasse, ofte med ekstremt detaljerede baggrunde
- Mindeværdige soundtracks af komponisten Joe Hisaishi
Udvalgte film
Chihiro og heksene / Spirited Away (2001) – Vandt i 2003 Oscar for bedste animationsfilm som den første japanske film i kategorien. I 2024 modtog Hayao Miyazaki og Studio Ghibli prisen igen for Drengen og hejren (The Boy and the Heron). En poetisk rejse ind i en åndeverden hvor en pige skal redde sine forældre og finde sig selv.
Min nabo Totoro (1988) – En af Japans mest elskede filmfigurer. En stille og rørende fortælling om barndom, sygdom og håb.
Prinsesse Mononoke (1997) – En episk fantasyfilm med dybe miljøtemaer og gråzoner mellem godt og ondt.
Det levende slot (2004) – Inspireret af europæisk arkitektur og pacifisme. En kærlighedshistorie, krigskritik og magisk realisme flettet sammen.
Ildfluernes grav (1988) – Instrueret af Isao Takahata. En hjerteskærende fortælling om to børn under 2. Verdenskrig.
Studio Ghibli Museum – magiens hjem
Mitaka, Tokyo
Ghibli Museum
Her vises originale skitser, eksklusive kortfilm og rekonstruktioner af animatorernes arbejdsrum.
Adgang er kun mulig med forhåndsreservation til en bestemt dato og et bestemt tidspunkt. Ved køb fra udlandet via den officielle Lawson-løsning sættes billetter til den følgende måned til salg den tiende i måneden klokken 10 japansk tid. Læs også Japan Guides intro til museet.
Anime-turisme – steder du kan besøge
Mange fans drømmer om at besøge de steder der har inspireret deres yndlingsserier. Her er nogle af de mest kendte destinationer i Japan:
Kumamoto, Kyushu
Hjemstavn for One Piece-skaberen Eiichiro Oda.
Her kan du finde Luffy-statuen ved adressen: 6-18-1 Suizenji, Chuo Ward, Kumamoto 862-0950 (Google-kort)
Kawasaki
Fujiko F. Fujio Museum
Et must for fans af Doraemon.
Adresse: 2 Chome-8-1 Nagao, Tama Ward, Kawasaki, Kanagawa 214-0023 (Google-kort)
Hokuei, Tottori
Gosho Aoyama Manga Factory
For fans af Detective Conan.
Adresse: 1414 Yurashuku, Hokuei, Tohaku District, Tottori 689-2221 (Google-kort)
Hakone
Evangelion i Hakone
Hakone inspirerede baggrunden til Neon Genesis Evangelion.
Adresse: Hakone Yumoto, Ashigarashimo District, Kanagawa 250-0311
Koganei, Tokyo
Edo-Tokyo Open Air Architectural Museum
Inspirerede flere scener i Chihiro og Heksene.
Adresse: 3 Chome-7-1 Sakuracho, Koganei, Tokyo 184-0005 (Google-kort)
Otaku og animefællesskabet
Otaku (オタク) bruges i Japan om personer med en meget stærk interesse for et bestemt emne. Ordet blev i begyndelsen af 1980’erne tæt forbundet med særligt engagerede fans af manga og anime og fik i en periode en tydeligt negativ klang. I dag anvendes betegnelsen langt bredere og kan være både neutral, positiv eller kritisk afhængigt af sammenhængen. Man kan for eksempel tale om anime-otaku, tog-otaku, lyd-otaku eller idol-otaku.
Uden for Japan bruges ordet ofte mere specifikt og positivt om passionerede fans af japansk anime, manga og beslægtet popkultur.
Fællesskabet omkring anime er stort og aktivt, og det kommer især til udtryk gennem messer, cosplay, fanfællesskaber på nettet og kvarterer som Akihabara i Tokyo, hvor butikker, spillehaller og caféer henvender sig til netop den interesse.
Anime-messer mm.
Animefans samles hvert år til store messer og festivaler hvor anime, manga, cosplay, figurer og stemmeskuespil er i centrum. Herunder et kig på nogle af de vigtigste begivenheder – både i Japan og Europa.
Japan
AnimeJapan
En af de største årlige begivenheder for den japanske animeindustri med udstillere, scener, præsentationer af kommende produktioner og merchandise. Efter mange år i Tokyo Big Sight flytter AnimeJapan i 2027 til INTEX Osaka, hvor publikumsdagene afholdes 27.-28. marts.
Comiket (Comic Market) – Tokyo
Comic Market, oftest kaldet Comiket, er et enormt marked for dōjinshi, fanværker og selvudgivelser. Det afholdes normalt to gange om året i Tokyo Big Sight, om sommeren og om vinteren. Antallet af dage og deltagere varierer fra udgave til udgave. Her sælger amatører og professionelle side om side.
World Cosplay Summit, Nagoya
En af verdens største cosplaybegivenheder med deltagere fra en lang række lande. Tidspunktet varierer — 2027-udgaven afholdes 12.-14. november.
Adresse (hovedscene): Oasis 21, 1 Chome-11-1 Higashisakura, Higashi Ward, Nagoya, Aichi 461-0005
Kyoto International Manga Anime Fair
Sted: Miyako Messe og ROHM Theatre Kyoto samt Kyoto International Manga Museum. Afholdes normalt i september; i 2026 den 19.-20. september.
Fokus på både klassisk og moderne anime med deltagelse af animationsskoler, lokale kunstnere og kulturelle udstillinger.
Europa
Animeens popularitet i Europa har vokset eksplosivt de seneste år, og i dag findes der en lang række events og messer over hele kontinentet:
Japan Expo – Paris
Sted: Paris-Nord Villepinte Exhibition Center. Afholdes normalt i juli.
En af Europas største festivaler for japansk kultur og popkultur med flere hundrede tusinde besøgende. Her finder du anime, manga, J-pop, cosplay, kampsport og madkultur samlet ét sted.
DoKomi – Düsseldorf
Tysklands største Japan- og anime-expo og en af de største anime- og cosplaybegivenheder i Centraleuropa. Kendt for sit stærke fanfællesskab og fokus på både amatører og professionelle. DoKomi 2027 afholdes 9.-11. juli i Messe Düsseldorf.
MCM Comic Con – London
Sted: ExCeL London. Afholdes normalt to gange om året, i maj og oktober.
Blandet messe, men med en stor sektion dedikeret til anime og manga. Stærkt cosplaymiljø og jævnligt besøg af japanske stemmeskuespillere og animationsinstruktører.
J-Popcon – København
Danmarks største og ældste festival for japansk populærkultur med anime, manga, cosplay, spil og andre aktiviteter. J-Popcon 2027 afholdes 19.-21. februar i DGI Byen og Øksnehallen.
Anime i fremtiden – fra niche til mainstream
Anime er i dag en integreret del af den globale underholdningsindustri. Streamingtjenester som Netflix, Disney+ og Prime Video investerer i egne animeproduktioner, og japanske studier indgår samarbejder med vestlige platforme. Det giver større tilgængelighed, men rejser samtidig spørgsmål om produktionsvilkår og kreativ frihed.
Udviklingen kan aflæses i tallene. Ifølge Association of Japanese Animations udgør det internationale marked nu en større del af animeindustriens omsætning end det japanske hjemmemarked. Anime bruges også som inspiration i spil, musik og mode, og flere internationale mærker har lanceret kollektioner med motiver fra kendte serier.
Hvor kan du se animefilm?
Du kan se japanske animefilm i Danmark på flere platforme og tjenester:
- Filmstriben: Bibliotekernes streamingtjeneste har et skiftende udvalg af japanske animefilm. Aktuelt findes blandt andet Prinsesse Mononoke, Belle og Min nabo Totoro. Se udvalget på deres hjemmeside.
- Netflix Danmark: Har et voksende udvalg af animefilm og -serier. Udvalget ændrer sig løbende med licensaftalerne.
- Crunchyroll: Specialiseret streamingtjeneste for anime med et stort katalog af både klassikere og nye serier.
Links til videre læsning
Officielle og institutionelle kilder
- The History of Japanese Film fra National Film Archive of Japan, med et særskilt afsnit om japansk animation fra 1917
- Japanese Animated Film Classics fra National Film Archive of Japan — digitaliserede animationsfilm fra 1917-1942, heriblandt Namakura gatana
- Anime Industry Data fra Association of Japanese Animations — brancheorganisationens årlige rapporter om markedet
- Astro Boy fra Tezuka Osamus officielle side
- The evolution of the Japanese anime industry fra Nippon.com
Onlineudstillinger og læringsressourcer
- Manga and anime onlineudstilling fra Google Arts & Culture
- What are otaku? onlineudstilling fra Google Arts & Culture
- The origins of anime: early Japanese animations 1917-1931 fra Open Culture
- Japanese in Anime & Manga fra Japan Foundation — lær japansk gennem anime og manga
Databaser og nyhedssider
Danske sider
Bøger og artikler
Yazawa, Nao: Anime & manga ansigter : lær at tegne autentiske figurer og ansigtsudtryk / forfatter: Nao Yazawa ; kunstner: Nao Yazawa ; oversætter: Camilla Lyng. – [Ꜳrhus] : Turbine, 2025. – 128 sider : alle ill. (nogle i farver)
Animation på japansk. – Beskrivelse af genren japansk tegnefilm.I: Ekko, Nr. 21 (2004). – S. 22-25 : ill..
Shopping info
Tokyo
Hele området omkring Electric Town i Tokyo er et centralt sted for hele animekulturen. Læs vores artikel om Akihabara Electric Town og få tips til shopping.
KIDDY LAND Harajuku
Stort legetøjs- og merchandisehus over flere etager med egne afdelinger for blandt andet Studio Ghibli, Sanrio og populære animeserier.